Детство и юность
Мария Владимировна Миронова родилась в Москве. Её отец, Владимир Николаевич Миронов, был товароведом и происходил из небогатых мещан. Мать, Елизавета Ивановна, работала школьной учительницей.
В семь лет Марию отдали в опытно-показательную школу имени Фритьофа Нансена. Там она занималась актерским мастерством и участвовала в школьных спектаклях. Театральный опыт у нее появился еще до профессионального обучения: в детстве и юности она выступала в любительских и дачных постановках, в том числе в Малаховке, где существовал драматический театр.
В 1925 году Миронова, окончив семь классов, поступила в Театральный техникум имени А.В. Луначарского. Уже во время учебы она участвовала в спектаклях. В Театре современной миниатюры актриса сыграла Маньку в комедии Василия Шкваркина «Вредный элемент». После окончания техникума ей рекомендовали попробовать поступить во МХАТ 2-й (существовал с 1924 по 1936 год).
Первые театральные работы
В 1927 году Миронова окончила Театральный техникум имени А.В. Луначарского. Для зачисления во МХАТ 2-й ей нужно было стать членом профсоюза, поэтому сначала она устроилась во вспомогательный состав Московского театра оперетты и некоторое время танцевала в кордебалете. Получив возможность перейти во МХАТ 2-й, она служила там с 1928 по 1931 год.
Во МХАТе 2-м Миронова сыграла Фани в спектакле «Хижина дяди Тома» и Марусю в «Деле чести» по пьесе И.К. Микитенко. Актриса отличалась самостоятельностью и серьезным отношением к работе. Однако ролей было немного, и Миронова приняла приглашение перейти в Московский государственный мюзик-холл.
В 1932-1936 годах она работала в Московском мюзик-холле, затем, в 1936-1938 годах, — в Московском театре транспорта. Среди ее театральных работ этого времени были Лидия Чебоксарова в «Бешеных деньгах» А.Н. Островского, Раечка в «Под куполом цирка», Лючия в «Севильском обольстителе», Мишлина в «Святыне брака».
Эстрада и первые характерные образы
Параллельно с работой на театральной сцене Миронова начала выступать на эстраде. В 1928 году она вышла на сцену Колонного зала Дома Союзов с рассказами А.П. Чехова. Успешное выступление привело к новым приглашениям, и вскоре ее фамилия стала регулярно появляться на афишах.
На эстраде Миронова не только исполняла готовые номера, но и участвовала в создании собственных образов. Одной из самых известных ее героинь стала Капа — персонаж, построенный на бытовой наблюдательности и комическом преувеличении. Позднее появились Дуся, Клава, Марочка и другие героини. В этих миниатюрах Миронова высмеивала сплетни, бесцеремонность, невежество и бытовую самоуверенность.
В 1939 году она стала лауреатом Первого Всесоюзного конкурса артистов эстрады. К этому времени за ней закрепилась репутация артистки разговорного жанра, умевшей строить комический образ через речь, жест, костюм и точную бытовую деталь.
Государственный театр эстрады и миниатюр
В конце 1930-х годов Миронова вошла в труппу Государственного театра эстрады и миниатюр. Она была занята во многих спектаклях театра, среди них «Тщетная предосторожность», «Без двенадцати двенадцать», «У актерского подъезда», «Курортное обозрение». В этих постановках она играла Зину, жену, Кису, прачку и другие характерные роли.
Именно в Театре эстрады и миниатюр Миронова познакомилась с Александром Менакером. Он выступал с музыкальными фельетонами, пел и играл на рояле. В 1939 году между ними начались личные отношения, вскоре они поженились. помогали ему во время заключения.
Осенью 1939 года Миронова и Менакер впервые выступили вместе с сатирическими диалогами. Этот опыт стал началом их многолетнего сценического союза.
Дуэт «Миронова и Менакер»
С 1946 года Миронова и Менакер стали артистами Мосэстрады, а с 1948 года Мария Владимировна постоянно работала в дуэте с мужем. В 1952 году их творческий союз оформился как Театр двух актеров, известный под названием «Миронова и Менакер». Этот тандем просуществовал около тридцати лет.
Основа дуэта строилась на сценическом конфликте характеров. Менакер часто появлялся в образе мягкого, уступчивого мужа, Миронова — в образе властной, резкой, самоуверенной жены. Их миниатюры были короткими, но в них быстро раскрывались характеры и бытовая ситуация. Сценические споры, ссоры и взаимные реплики становились самостоятельной формой комического действия.
Для Театра двух актеров писали Михаил Зощенко, Борис Ласкин, Владимир Поляков, Владимир Дыховичный, Морис Слободской, Владимир Масс, Лев Шейнин, Леонид Зорин, Григорий Горин, Аркадий Арканов, Михаил Ножкин. В работе участвовали режиссеры Б. Петкер, Д. Тункель, А. Шатрин, Б. Львов-Анохин, художники В. Ефимов, Л. Збарский, Б. Мессерер, композиторы Н. Богословский, Д. Ашкенази, Я. Френкель.
Среди постановок дуэта были «Говорящие письма», «Дела семейные», «Кляксы», «Волки в городе», «Семь жен Синей бороды», «Гражданка Утан», «Мужчины и женщины», «Номер в отеле». В Радиофонде сохранилось более ста записей эстрадных миниатюр, интермедий и спектаклей с участием Мироновой.
Война и семья
8 марта 1941 года у Марии Мироновой и Александра Менакера родился сын Андрей, будущий актер театра и кино, народный артист РСФСР. Вскоре началась Великая Отечественная война. Миронова выступала в составе фронтовых актерских бригад и ездила с концертами почти все военные годы.
После войны она продолжила работу в Театре миниатюр до его закрытия в 1947 году, затем активно выступала с Менакером в сборных концертах, гастролировала по стране и готовила самостоятельные спектакли Театра двух актеров. В семье Мироновой и Менакера профессиональная жизнь была тесно связана с домашней: многие номера, интонации и сценические ситуации рождались из постоянного общения, репетиций и совместной работы.
В 1984 году вышла автобиографическая книга «...В своем репертуаре», написанная Мироновой в соавторстве с Александром Менакером. К моменту выхода книги Менакера уже не было в живых.
Кино и телевидение
В кино Миронова снималась сравнительно немного. Ее дебютом стала роль Конкордии в фильме «Настенька Устинова» 1934 года. Широкую известность принесла роль Зои Ивановны, секретаря Бывалова, в комедии Григория Александрова «Волга-Волга» 1938 года.
В последующие годы Миронова играла в фильмах и фильмах-спектаклях «Преступление и наказание», «Веселые звезды», «Запасной игрок», «Мы с вами где-то встречались», «В один прекрасный день», «Драгоценный подарок», «Шофер поневоле», «Совершенно серьезно», «Старый знакомый», «Почти смешная история», «Назначение», «Марица», «Эшелон», «Уходил старик от старухи».
Чаще всего ей предлагали роли второго плана или эпизоды. При этом даже небольшие роли позволяли актрисе использовать опыт эстрады и театра: она точно строила речевую характеристику, держала ритм сцены и быстро обозначала характер персонажа.
Миронова также участвовала в озвучивании мультфильмов. Среди работ — «Лесной концерт», «В одной столовой», «Про злую мачеху», «Осторожно, щука!», «Капризная принцесса», «Доктор Айболит».
Поздние годы на сцене
После смерти Александра Менакера в 1982 году Миронова почти перестала выступать на эстраде и в театре. В 1987 году умер ее сын Андрей Миронов. Эти утраты стали главным переломом позднего периода ее жизни.
Вернуться к сцене помогли театральные режиссёры, приглашавшие её в свои спектакли. Иосиф Райхельгауз пригласил Миронову в «Современник» на роль в спектакле «Эшелон» по пьесе Михаила Рощина. С 1990 года актриса работала в Московском театре Олега Табакова. Там она сыграла в спектаклях «Учитель русского» и «Норд-Ост».
В 1994 году Миронова была приглашена в театр «Школа современной пьесы» для участия в постановке Семена Злотникова «Уходил старик от старухи». Ее партнером стал Михаил Глузский. В 1995 году в этом театре прошел ее бенефис. Последний выход Мироновой на сцену был связан именно с этим спектаклем.
Общественная деятельность
В поздние годы Миронова участвовала в жизни театрального сообщества. После пожара в Доме актера на Пушкинской площади она добивалась передачи нового здания артистам. Вместе с коллегами она участвовала во встречах с представителями власти и настаивала на решении вопроса о помещении для театральной общественности.
Она также помогала людям, обращавшимся к ней за поддержкой. Миронова могла лично звонить врачам, чиновникам, знакомым, если речь шла о больном ребенке, трудной семейной ситуации или проблемах коллег. Эта деятельность не была отдельной должностью в привычном смысле, но занимала значительное место в ее последних годах.
Награды и звания
В 1939 году Миронова стала лауреатом Первого Всесоюзного конкурса артистов эстрады. В 1956 году ей было присвоено звание заслуженной артистки РСФСР, в 1978 году — народной артистки РСФСР. В 1991 году она стала народной артисткой СССР.
В 1996 году Мария Миронова была награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени. Эта награда стала признанием ее многолетней работы в театре, кино и эстраде.
Последние годы и память
Мария Владимировна Миронова умерла 13 ноября 1997 года в Центральной клинической больнице Москвы. Ей было 86 лет. Похоронена на Ваганьковском кладбище рядом с сыном Андреем Мироновым.
В 1999 году в Москве, в доме 7 в Малом Власьевском переулке, был открыт музей-квартира семьи Мироновых. На этом же доме установлена мемориальная доска Марии Мироновой и Александру Менакеру.



Отзывы