Сергей Сергеевич Прокофьев

Сергей Сергеевич Прокофьев — русский и советский композитор, пианист и дирижёр. Он работал в опере, балете, симфонической и камерной музыке, писал фортепианные сочинения, музыку для театра и кино. Среди его наиболее известных произведений — балеты «Ромео и Джульетта» и «Золушка», опера «Война и мир», симфоническая сказка «Петя и волк», музыка к фильму «Александр Невский».

Сергей Прокофьев родился 11 (23) апреля 1891 года в селе Сонцовка Екатеринославской губернии. Его отец, Сергей Алексеевич Прокофьев, был агрономом и управлял имением. Мать, Мария Григорьевна, хорошо играла на фортепиано и много занималась музыкой.

Прокофьев начал сочинять в раннем детстве. В пять лет появилась его первая фортепианная пьеса — «Индийский галоп», а в девять лет он написал первую оперу «Великан». Музыкальные занятия постепенно стали систематическими и подготовили его к профессиональному обучению.

В 1904 году, в тринадцать лет, Прокофьев поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию. Среди его педагогов были Н.А. Римский-Корсаков, А.К. Лядов, Я. Витол, Н.Н. Черепнин и А.Н. Есипова.
Учёба продолжалась больше десяти лет и охватывала несколько специальностей. В 1909 году Прокофьев завершил обучение как композитор, а в 1914 году — как пианист. На выпускном конкурсе фортепианного отделения он получил первую премию имени А.Г. Рубинштейна.

Уже в консерваторские годы Прокофьев выступал с собственными произведениями. Его музыка привлекала внимание необычной ритмикой, резкими гармоническими сочетаниями и непривычной для части публики манерой фортепианного письма.

С 1908 года Прокофьев выступал как пианист, исполняя в том числе собственную музыку. До революции он концертировал, публиковал сочинения и постепенно приобретал известность как композитор и исполнитель.

К этому времени относятся ранние фортепианные произведения, концерты, сонаты, а также работа над операми и оркестровой музыкой. Выступления Прокофьева нередко становились предметом споров: его музыкальный язык заметно отличался от привычных для публики образцов.

В 1918 году Прокофьев покинул Россию. Через Японию он отправился в Соединённые Штаты, где продолжил концертную деятельность и работу над новыми произведениями. Позднее значительную часть времени композитор проводил в Европе, прежде всего во Франции.

Прокофьев выступал как пианист и дирижёр, гастролировал в разных странах, сотрудничал с С.П. Дягилевым и участвовал в его театральных проектах. За рубежом были поставлены и исполнены многие его сочинения, в том числе опера «Любовь к трём апельсинам».

Связи с Россией при этом не прерывались. С 1927 года Прокофьев неоднократно приезжал на гастроли в СССР.

В 1936 году Прокофьев окончательно переехал в Советский Союз вместе с семьёй и поселился в Москве. К этому времени он уже был известен в Европе и Америке как композитор и исполнитель.
Московский период оказался одним из самых насыщенных в его творческой биографии. Прокофьев сотрудничал с театрами, оркестрами и кинематографом, одновременно работал над несколькими крупными сочинениями. В эти годы появились «Петя и волк», музыка к фильмам С.М. Эйзенштейна, новые балетные и оперные партитуры.

Значительная часть наследия Прокофьева связана с музыкальным театром. К его наиболее известным балетам относятся «Ромео и Джульетта» и «Золушка».

Сценическая история «Ромео и Джульетты» складывалась непросто. Первоначальные планы постановки в СССР не осуществились, и первая сценическая премьера балета состоялась в Чехословакии. Позднее произведение вошло в репертуар крупнейших театров.

Опера занимала в творчестве Прокофьева не меньшее место. Среди его произведений — «Игрок», «Любовь к трём апельсинам», «Обручение в монастыре», «Война и мир». В оперных партитурах композитор уделял большое внимание темпу действия, интонации речи и характеристике персонажей.

Прокофьев написал семь симфоний. Среди наиболее известных — Пятая и Седьмая. В его симфонической музыке соединяются разные типы письма: ясные классические формы, подчёркнутая ритмика, лирические эпизоды и резкие контрасты.

Большую часть наследия составляют инструментальные концерты. Прокофьев писал для фортепиано, скрипки и виолончели, соединяя концертную виртуозность с характерными для своей музыки ритмическими и гармоническими решениями.

Фортепиано оставалось его главным исполнительским инструментом. Помимо концертов Прокофьев создал сонаты, циклы и отдельные пьесы, среди которых «Мимолётности» и «Сказки старой бабушки».

Отдельным направлением работы Прокофьева стала музыка для кино. Наиболее известным было его сотрудничество с режиссёром С.М. Эйзенштейном.

Для фильма «Александр Невский» композитор написал музыку, которую позднее переработал в самостоятельную кантату. Затем он работал с Эйзенштейном над фильмом «Иван Грозный».

Киномузыка позволяла Прокофьеву работать с точным соотношением музыкального и зрительного ряда, темпом действия и построением отдельных сцен.

В годы Великой Отечественной войны Прокофьев продолжал работать, часть времени находясь в эвакуации. Одним из главных произведений этого периода стала опера «Война и мир» по роману Л.Н. Толстого.

Работа над оперой продолжалась много лет и сопровождалась многочисленными редакциями. Первая версия создавалась во время войны, затем композитор неоднократно возвращался к партитуре, дополняя и перерабатывая отдельные сцены.

К военному и ближайшему послевоенному времени относятся также крупные симфонические, камерные и театральные сочинения Прокофьева.

После войны здоровье композитора заметно ухудшилось. Тем не менее он продолжал сочинять и работать над ранее начатыми произведениями.

В 1948 году Прокофьев оказался среди композиторов, подвергшихся официальной критике за «формализм». Исполнение и публикация ряда его сочинений после этого были осложнены.
Несмотря на состояние здоровья, Прокофьев продолжал работать. В последние годы были созданы Седьмая симфония, балет «Каменный цветок» и другие произведения.

Первой женой Прокофьева была певица Лина Кодина. Они поженились в 1923 году, в семье родились двое сыновей. Лина сопровождала мужа во время жизни и гастролей за границей, а в 1936 году вместе с ним переехала в Советский Союз.

К началу 1940-х годов супруги жили отдельно. В жизни Прокофьева появилась Мира Мендельсон, с которой он впоследствии зарегистрировал брак. Она занималась литературной работой, помогала композитору с текстами и участвовала в подготовке литературной части некоторых его произведений.

Последние годы Прокофьев жил с Мирой Мендельсон в Москве.

Одним из постоянных увлечений Прокофьева были шахматы. Он следил за крупными турнирами, играл с сильными шахматистами и встречался за доской с известными мастерами, среди которых были Эмануил Ласкер, Александр Алехин и Хосе Рауль Капабланка.

Интерес Прокофьева не ограничивался обычной игрой. Ещё в молодости он придумывал собственные варианты правил и экспериментировал с формой шахматной доски. Он также записывал и анализировал сыгранные партии.

Прокофьев много лет вёл дневники. Он записывал события своей жизни, впечатления от концертов и встреч, сведения о работе над сочинениями и планы новых произведений.
Литературный текст занимал заметное место и в его композиторской работе. Прокофьев самостоятельно создавал либретто и перерабатывал литературные произведения для музыкального театра. Мира Мендельсон участвовала в работе над текстами отдельных сочинений.

Последние годы жизни Прокофьева были связаны с Москвой. Из-за болезни ему приходилось ограничивать нагрузку, однако сочинять он продолжал практически до конца жизни.
Сергей Сергеевич Прокофьев умер 5 марта 1953 года в Москве. Его смерть пришлась на тот же день, что и смерть И.В. Сталина, поэтому сообщения о кончине композитора в советской печати оказались немногочисленными.

Прокофьев оставил произведения почти во всех основных музыкальных жанрах — оперы, балеты, симфонии, концерты, камерную и фортепианную музыку, произведения для детей, театра и кино. Многие из них продолжают входить в концертный и театральный репертуар.