Концертный зал имени П.И. Чайковского на Триумфальной площади — главная сцена Московской филармонии и один из крупнейших концертных залов России. Он открылся 12 октября 1940 года, когда отмечалось 100-летие со дня рождения П.И. Чайковского. Зал рассчитан на 1505 мест. Его история связана не только с музыкальной жизнью Москвы, но и с театром Всеволода Мейерхольда: первоначально здание перестраивали именно для его труппы, а часть первоначальной планировки позднее сохранили при создании концертного зала.
От театра «Буфф» до Театра Мейерхольда
В начале XX века участок на углу Тверской и Большой Садовой улиц уже был связан с театральной жизнью Москвы. С 1901 года там находился театр «Буфф-миниатюр» французского антрепренера Шарля Омона. Позднее его сменил театр лёгкого жанра Зон, а после революции — Театр РСФСР.
В 1922 году здание было передано театру Всеволода Мейерхольда. В дальнейшем он получил название Театра имени Мейерхольда, а с 1926 года — ГосТиМ. На его сцене шли постановки «Мистерия-буфф» В.В. Маяковского, «Ревизор», «Горе уму» и другие спектакли.
К началу 1930-х годов существующее помещение уже не отвечало планам режиссёра. Мейерхольд намеревался получить современное театральное пространство, принципиально отличавшееся от традиционного зала с обычной сценической коробкой.
Проект театра Мейерхольда
В 1932 году началась капитальная перестройка здания на Триумфальной площади. Проект разработали архитекторы Михаил Бархин и Сергей Вахтангов при участии самого Мейерхольда.
В основу планировки была положена модель древнегреческого театра. Зрительские места поднимались амфитеатром и должны были образовать со сценой единое пространство. Такая организация соответствовала театральным поискам Мейерхольда и позволяла приблизить действие к зрителям.
Строительство продолжалось несколько лет, а первоначальное архитектурное решение неоднократно менялось. Проект здания подвергался критике и перерабатывался. После закрытия Театра имени Мейерхольда в январе 1938 года дальнейшее строительство театра в задуманном виде прекратилось.
Недостроенное сооружение решили приспособить для Московской филармонии. Новое назначение потребовало переработки проекта, однако уже созданную основу зрительного пространства сохранили.
От театра к концертному залу
Над окончательным архитектурным решением работали Д.Н. Чечулин и К.К. Орлов. Строительство велось как создание концертного зала, но в его внутренней организации остались важные черты мейерхольдовского проекта — прежде всего амфитеатральное расположение зрительских мест и общее построение пространства.
Здание получило монументальный облик, соответствовавший оформлению Триумфальной площади. Главный фасад с колоннадой стал одной из её архитектурных доминант. В угловую часть сооружения был включён вестибюль станции метро «Маяковская», открытой в 1938 году. Его проектировал А.Н. Душкин.
Работы завершились к 1940 году. Новый зал передали Московской филармонии.
Открытие зала
Концертный зал открылся 12 октября 1940 года — в год 100-летия со дня рождения П.И. Чайковского. Тогда же он получил имя композитора.
Первый филармонический сезон быстро сделал новую площадку известной за пределами Москвы. В последующие десятилетия на сцене выступали С.Рихтер, Э.Гилельс, Д.Ойстрах, В.Софроницкий, М.Ростропович, Л.Коган, З.Долуханова, И.Козловский, С.Лемешев, Г.Вишневская, Е.Образцова и многие другие исполнители.
Зал принимал также зарубежных солистов и оркестры. На его сцене проходили российские и мировые премьеры, постепенно сформировавшие концертную историю одной из главных площадок Московской филармонии.
Зал в годы Великой Отечественной войны
Работа филармонии не прекратилась и после начала Великой Отечественной войны.
Несмотря на тяжёлую обстановку в Москве, концерты продолжались. За годы войны в зале состоялось более тысячи выступлений, которые посетили свыше двух миллионов слушателей.
Таким образом, открывшийся менее чем за год до начала войны зал сохранил своё назначение и продолжал работать как концертная площадка на протяжении всего военного периода.
Послевоенные программы
После войны репертуар и характер мероприятий значительно расширились. На сцене выступали не только исполнители академической музыки, но и артисты эстрады, драматические актёры и танцевальные коллективы.
В зале проходили Всесоюзные конкурсы балетмейстеров и артистов балета, а также международные шахматные турниры. Концертная площадка использовалась для мероприятий разных жанров, сохраняя при этом ведущую роль в академической музыкальной жизни Москвы.
Особое место занимали гастроли зарубежных музыкантов. В Зале Чайковского выступали многие известные европейские исполнители, приезжавшие в СССР.
С 1962 года зал стал одной из площадок Международного конкурса имени П.И. Чайковского.
Первый орган
Орган появился в зале уже при его открытии. В 1940 году был установлен инструмент немецкой фирмы «Э.Ф. Валькер», ранее находившийся в соборе Святых Петра и Павла на Невском проспекте в Санкт-Петербурге.
Инструмент имел собственную историю: в 1860-е годы на нём играл П.И. Чайковский, а позднее им пользовались студенты Санкт-Петербургской консерватории.
Перевозка органа в Москву оказалась сложной. Во время демонтажа и транспортировки инструмент получил серьёзные повреждения, поэтому его ввод в эксплуатацию занял несколько лет. Первый органный концерт состоялся только в ноябре 1947 года. За органом находился эстонский музыкант Хуго Лепнурм.
В дальнейшем старый инструмент использовался сравнительно редко. К середине 1950-х годов возник вопрос о создании нового органа, соответствовавшего возможностям большого концертного зала.
Орган «Ригер-Клосс»
Идею установить современный инструмент предложил чешский органист Иржи Рейнбергер, выступавший в Москве в 1956 году. Инициативу поддержал директор Московской филармонии Митрофан Белоцерковский. По совету органиста Леонида Ройзмана изготовление поручили чехословацкой фирме «Ригер-Клосс».
Новый орган создавался специально для Зала Чайковского. Его конструкция позволяла исполнять музыку разных эпох и национальных школ. Для перевозки инструмента из Чехословакии в СССР потребовался специальный состав из восьми вагонов.
Концерт-инаугурация состоялся 26 сентября 1959 года. Первым за новый инструмент сел Иржи Рейнбергер. В программу вошли произведения Пёрселла, Баха, Франка, Дюпре, Хиндемита, Эбена и других композиторов.
Орган стал важной частью концертной жизни зала. На нём выступали музыканты из многих европейских стран, США и Канады. В течение многих лет отдельное место в афише занимали концерты Гарри Гродберга.
Устройство органа
Орган «Ригер-Клосс» имеет четыре мануала, педальную клавиатуру и 81 регистр. Длина его корпуса составляет 11 метров, ширина — 6 метров, высота — 8 метров.
Внутри расположены три уровня с 7800 звучащими трубами. Самые крупные достигают 6,5 метра в высоту и весят до 220 килограммов, а высота самых маленьких составляет около 20 миллиметров.
Первоначальную диспозицию инструмента разработал Иржи Рейнбергер при участии Леонида Ройзмана. В 1970 и 1977 годах орган реконструировали. Тогда же по инициативе Гарри Гродберга была скорректирована его диспозиция и увеличено число регистров.
Состав голосов рассчитан на широкий репертуар — от старинной музыки до сочинений XX–XXI веков.
Пространство концертного зала
Одна из особенностей Зала Чайковского связана с его театральным происхождением. Амфитеатральная организация зрительских мест восходит к проекту, создававшемуся для Мейерхольда.
Сегодня зал рассчитан на 1505 зрителей. Такое построение пространства обеспечивает хорошую видимость сцены из разных частей амфитеатра и сохраняет характер планировки, сложившейся ещё в 1930-е годы.
Фойе и внутренние помещения также составляют важную часть архитектурного решения. В нижнем фойе проводятся бесплатные прямые трансляции концертов.
Реконструкция 2000-х годов
В сезоне 2004–2005 годов в зале прошли крупные работы. Одним из главных изменений стала возможность трансформации партера.
Теперь его можно разбирать, размещая на освободившейся площади оркестр. Благодаря этому сцена освобождается для постановочных задач, в том числе для оперных программ.
В 2008 году была улучшена акустика. Для этого установили специальные акустические щиты. Одновременно велись работы по восстановлению исторического облика фойе.
Эти изменения позволили расширить возможности концертной площадки, сохранив при этом её основную планировочную структуру.
Музыкальная жизнь
На протяжении десятилетий Зал Чайковского принимает симфонические оркестры, камерные ансамбли, солистов, вокалистов, хоры и танцевальные коллективы.
Его репертуар не ограничивается академической музыкой. На сцене проходят джазовые и эстрадные концерты, театральные и народные программы.
Отдельное направление составляет органная музыка. Проводятся органные фестивали и абонементные циклы, в том числе «Девять веков органа» и «Музыка для органа с оркестром».
На сцене зала проходили выступления нескольких поколений российских и зарубежных музыкантов, а сам зал остаётся одной из постоянных площадок Международного конкурса имени П.И. Чайковского.
Концертный зал сегодня
Сегодня Концертный зал имени П.И. Чайковского остаётся главной сценой Московской филармонии. Ежегодно в нём проходит около 300 концертов, которые посещают более 400 тысяч слушателей.
Зал рассчитан на 1505 мест и используется для симфонических, камерных, сольных, хоровых, органных и сценических программ. Возможность трансформации партера позволяет проводить и оперные постановки.
В здании действует современная инфраструктура для посетителей, в том числе для маломобильных слушателей. Для посетителей на креслах-колясках предусмотрен отдельный въезд с левой стороны от главного входа.






Отзывы